(CAT) Bartolomé Ferrando (València, 1951) és performer i poeta visual, una de les figures més influents en el desenvolupament de l’art d’acció i la poesia experimental a l’àmbit hispànic i internacional. Durant dècades ha combinat la pràctica artística amb la docència, com a professor titular de Performance i Art Intermèdia a la Facultat de Belles Arts de la Universitat Politècnica de València. Actualment, coordina la revista Texto Poético i col·labora amb publicacions com DOC(K)S, INTER, Boca de Incendio o Texturas.
La seva obra transita entre la poesia sonora, la performance, la visualitat i el gest, explorant els límits del llenguatge i del cos a través d’una poètica centrada en el so, la fragilitat, el joc i la transformació del quotidià. Ha presentat el seu treball en més de vint països i en festivals de referència com el Nippon International Performance Art Festival (Japó), 7A11D International Festival of Performance Art (Canadà), Fabrikaenigma (França), el Festival de Arte de Acción de Cuenca (Equador) o el Centro Cultural de España a Mèxic.
A més del seu treball individual, ha format part de grups d’experimentació col·lectiva en la cruïlla entre poesia, música i acció, com Flatus Vocis Trío, SIC, Taller de Música Mundana o Trío Poesía Acción. La seva obra ha estat exposada en galeries i centres d’art d’Espanya, França i Itàlia, i continua sent una veu imprescindible en el pensament crític i poètic de l’art d’acció contemporani.
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(ES) Bartolomé Ferrando (Valencia, 1951) es performer y poeta visual, una de las figuras más influyentes en el desarrollo del arte de acción y la poesía experimental en el ámbito hispano e internacional. Durante décadas ha combinado la práctica artística con la docencia, como profesor titular de Performance y Arte Intermedia en la Facultad de Bellas Artes de la Universitat Politècnica de València. Actualmente coordina la revista Texto Poético y colabora con publicaciones como DOC(K)S, INTER, Boca de Incendio o Texturas.
Su obra transita entre la poesía sonora, la performance, la visualidad y el gesto, explorando los límites del lenguaje y del cuerpo a través de una poética centrada en el sonido, la fragilidad, el juego y la transformación de lo cotidiano. Ha presentado su trabajo en más de veinte países y en festivales de referencia como el Nippon International Performance Art Festival (Japón), 7A11D International Festival of Performance Art* (Canadá), Fabrikaenigma (Francia), el Festival de Arte de Acción de Cuenca (Ecuador) o el Centro Cultural de España en México.
Además de su labor individual, ha formado parte de grupos de experimentación colectiva en el cruce entre poesía, música y acción, como Flatus Vocis Trío, SIC, Taller de Música Mundana o Trío Poesía Acción. Su trabajo ha sido expuesto en galerías y centros de arte de España, Francia e Italia, y continúa siendo una voz imprescindible en el pensamiento crítico y poético del arte de acción contemporáneo.